domingo, 24 de mayo de 2015
CINCO / V
CINCO es una adaptación de una serie de cinco relatos impactantes de apenas dos frases. Dicho cortometraje ha sido realizado al igual que Espejismos mediante la magia del montaje y la edición, dotando a las escenas de un significado y una narrativa que en un principio no poseían.
Espejismos
Espejismos es un vídeo experimental en el que buscamos a partir del juego del montaje, recrear de manera metafórica el caos de recuerdos e impresiones que sufren aquellos que lamentablemente poseen la enfermedad del alzhéimer.
domingo, 8 de febrero de 2015
La percepción de Beth Cavener
Beth Cavener realiza sus obras en arcilla, cuidadas esculturas con un significado mucho más profundo de lo que en principio puedan aparentar. No esculpe sólo animales, su obra se centra en recrear la psicología humana y para ello se vale del lenguaje corporal que otorga a sus creaciones. Una metáfora del miedo, la apatía, la confusión humana reflejada de una forma mucho más poética.
" I borrowed the perceived purity and moral innocence of the animal image and imbued it with human complexity"
Beth Cavener
Página de la artista:
http://www.followtheblackrabbit.com/
John Holcroft
John Holcroft. Visual y directo. Utiliza la satíra en sus trabajos pero queda bien claro en el mensaje. En ocasiones no es necesario andarse por las ramas ni buscar la extrema sutileza marcada por el simbolismo. Las cosas son como son, muchas veces para nuestra desgracia.
Página del artista:
http://johnholcroft.com/index2.html
City of Secrets
Llamativo artista es
Christopher Conn Askew. Sus trabajos, más cercanos a las técnicas empleadas para la creación de carteles son una
investigación continua de nuevos medios, empleando acrílicos, acuarelas,
diversos soportes e incluso la mezcla de pigmentos con otros materiales como
cenizas o su propia sangre, como él indica en su página.
Los colores, los encuadres... todo sirve al
fin de recrear su ciudad "mental" , una cuidad extraña, donde no todo
es exactamente lo que parece:
"Though all are welcome, this is not a city
for everyone. This is a city populated by martyrs, talking animals, gods and
goddesses, soldiers, whores, saints, thieves, suicides and monks. A city full
of stairs that lead nowhere, of windows that look out onto starry blackness, or
onto the gentle misty blues of a slowly falling evening. A city of endless open
doors and smoky hallways, forgotten rooms and locked cellars, of hidden gardens
and empty fountains. A city of glowing urban lights and quiet suburban shadows,
of tender silences, and of the clang and
boom of swords and drums. A city where the ghosts of the past link arms with
those of the future and dance, drunkenly, under paper lanterns by the river's
edge. A city surrounded by dark, deep forests whose lush foliage hides and
nurtures dark figures, strange creatures, and night blooming flowers to be used
in the secret rituals of feral children. Above all, a city of Secrets."
Christopher Conn Askew
Página del artista:
lunes, 2 de febrero de 2015
Cartelería fina
Colección de nuestros cartelas de proyectos, retocados por la mano de mi gran compañera Conxita Herrero. Toda una revisión visual que no os dejará indiferentes:
Para más de mi compañera:
http://maravillosapractica.tumblr.com/
Para más de mi compañera:
http://maravillosapractica.tumblr.com/
domingo, 1 de febrero de 2015
Una pieza es lo que yo al mundo
Partimos como siempre de la idea más básica, aquella que
define a la ciudad como un conjunto de calles y edificios cuya vida, está en
contraposición con lo rural y sus actividades.
Conjunto, partes ,
que poco a poco construyen lo que viene a ser un todo, la ciudad, como un puzle donde cada
barrio, calle, edificio, tienda, casa, habitación, persona toman parte. La ciudad termina transformándose así en un
organismo vivo.
Y aquí podemos decir
la siguiente frase:
``Todos juntos conformamos una ciudad, sin embargo, y a
pesar de toda la gente que convive con nosotros, nos sentimos solos y pequeños´´
La masificación, el
estrés, el consumismo, la competitividad, el miedo, la desconfianza... pueden
ser algunos de estos factores que nos corroen por dentro. Hemos dejado de
hablar de tribu a hablar de comunidad, hemos abandonado las ideas de clanes por
un individualismo colectivo. La soledad que una persona puede experimentar en
un pueblo, es la del ser humano contra
la naturaleza, lo insignificante que uno se puede llegar a sentir frente a un
cielo estrellado, un espacio abierto, sin fin. La soledad que se experimenta en
una ciudad, es la soledad frente a tu propia especie, frente a tus vecinos y tu
gente.
Nuestro proyecto,
por lo tanto trata este sentimiento, como cada grano de arena de una playa es
distinto, insignificante, solitario pero conforma una gran playa. Para llevar a cabo dicho proyecto, nos
valemos de cuadrículas, en las que , a modo de teselas, píxeles, patterns intentamos
ejemplificar este hecho y para finalizarlo creamos un constructivo fanzine:
Fanzine final:
Arte Sonoro
Interesante reportaje sobre el Arte Sonoro, otra manera de interpretar el arte, el espacio y el tiempo.
http://www.rtve.es/alacarta/videos/metropolis/metropolis-arte-sonoro/812785/
Sombras
Entendemos la calle como el espacio intermedio que se crea entre dos filas de edificios, como dice Perec, un alineamiento paralelo.
Podemos analizar una calle desde lo más básico, desde su forma, si es estrecha o ancha, larga o corta, si prosigue hasta un cruce, desemboca en un camino sin salida, en una rotonda, cuales son los edificios que la rodean, sus olores, sus sonidos... Cada calle es distinta, aunque las infraestructuras que la rodean sigan un mismo patrón a lo largo de todo un barrio, cada calle posee una marca personal, algo que la identifica del resto. Puede que un visitante, alguien de paso, no se percate pero sí las personas que viven ahí. Estas personas son las que con sus vidas y con el fruto de la interacción con ellas son las que la definen.
Pero el tiempo pasa y las personas cambian al igual que las calles que nos cuentan sus historias. La Gran Vía no presenta la misma imagen a las cuatro de la madrugada que a las tres de la tarde, igual que esas cuatro de la madrugada no ofrecían el mismo aspecto hoy que hace cincuenta años. Ese devenir inevitable que concibe a la vez su vida. Tiempo, cambio, vida. El reloj sigue girando y el movimiento se sucede en ese cachito de mundo.
Así pues, este micro-proyecto se centra en eso, en el tiempo, o más bien una muestra simbólica del cambio. Los edificios y su entorno, sus sombras, dependiendo del momento del día se ven proyectadas de una forma u otra. A modo de reloj de sol estos ofrecen diferentes escenas y composiciones, se transforman en símbolos del momento, un juego visual que cambia al segundo.
De forma material, mostramos una serie de dibujos,esas sombras simbólicas, casi abstractas, que reflejan un instante en esas calles. Un tiempo que ha quedado congelado sobre el papel.miércoles, 7 de enero de 2015
sábado, 3 de enero de 2015
Condensation Cube
Como apoyo para el proyecto anteriormente nombrado encontramos
esta conocida obra de Hans Haacke la cual no podemos dejar de verla como una referencia
simbólica a lo que es la vida. Los rastros del agua que se generaban en el
interior del cubo eran variables respecto a los elementos del exterior que
actuaban sobre él. ¿Acaso no es lo que nos ocurre a nosotros también? De forma
tanto directa como indirecta nos vemos sometidos a los estados y acciones que se generan en nuestro entorno, en caso del
inmueble como hemos nombrado, las vidas que transcurren a nuestro alrededor que
a su vez se verán afectadas por las que convivan junto a ellos, por lo que vean
día a día, por lo que sientan y perciban. Como en una gran cadena, somos
nosotros, con nuestras relaciones, las que hacemos que el mundo sea de por sí
un elemento vivo. En el fondo, todo está relacionado.
"Las condiciones son comparables a un organismo vivo
que reacciona de forma flexible a su entorno. La imagen de la condensación no
puede preverse con precisión. Cambia libremente, determinada únicamente por límites
estadísticos. Me gusta esta libertad"
Hans Haacke
(Nueva York, octubre de 1965).
Suscribirse a:
Entradas (Atom)